なんだか最近は映画を観ていない。
家でも、もちろん映画館でも。
完全に映画不足。というより心と右の脳みその刺激不足。
ぼやぼやしてると毎日の時間はあっという間にすぎるから
ちゃんと意識的に自分をチクチクしなくちゃ。

ウディ・アレン「ミッドナイト・イン・パリ」を観にでかけた。

本国アメリカにおいては、ウディ・アレン監督作として最大のヒットになったらしく
アカデミー賞で最優秀脚本賞を受賞したそう。

ハリウッドでは売れっ子脚本家のギルが、婚約者とその両親とパリにやってくる。
ギルは脚本家として成功していたけれど、ハリウッドでの仕事に辟易していた。
パリの文化、芸術に強い憧れを持つギルは、小説家としての再出発をパリから始めたいと願う。
セレブな婚約者はまるで相手にせず、マリブの豪邸での生活を押し進める。

そんな彼に、真夜中のパリが用意した不思議な出来事。
黄色いプジョーに乗ってたどり着いたあるパーティ。
そこにはスコット・フィッツジェラルド、アーネスト・ヘミングウェイ、コール・ポーターがいる。
1920年のパリにやってきてしまった奇跡。
憧れの作家や芸術家たちとの邂逅。
夢と現、驚きと喜びの興奮状態の中、創作意欲に目覚めていくギル。

でも、当時の文化人たちはさらに過去の1890年代のパリに強く憧れる。
1890年代の文化人たちは、ルネッサンス期にこそ真の文化があったと口をそろえる。

現状に満足することなく、未来を愛することなく、過去への郷愁を募らせる文化人を皮肉る
ウディ・アレン節。
終始映し出されるは、うっとりするぐらい美しいパリの街並み。
昼の光も夜の表情も、なにもかもが美しいパリの街並み。

ウディ・アレンの映画は最高だった。
いろんなところに織り込まれたアイロニーとハッピー。
上映終了後に残る、なんとも言えないちょっとわくわくうれしいな感じ。
ウディ・アレンの作品を観た後は必ずそんな感覚をもらうのだ。

「ここではないどこか」へ憧れる気持ちは、なんだかとても分かる気がする。
思い出されるは
沢木耕太郎著／「世界は「使われなかった人生」であふれてる』何度も読んだ大好きな本。

「使われなかった人生」ってなんだろう。
それは今ここにある自分の人生ではなく、もう1つの可能性として
「ありえたかもしれない人生」にほぼ等しい。
しかし、それら2つの言葉の間には微妙な違いがある。
「ありえたかもしれない人生」には手の届かない夢といった意味合いがあるが
「使われなかった人生」には具体的で実現可能な人生という意味が込められている、と
沢木氏は書いていた。
ほんのちょっとした決断や選択で、手に入れられなかった人生。

どれぐらいの分かれ道を選んで進んできたんだろうね。
まだどっかで選ばれなかった日々は、待っててくれるんだろうかね。

日常は続いていくね。